[劇本解構案例]從<Mr. Pickles>看好奇點和payoff的設定(兼談寫作雜感)

之前的文章有多次提到堆疊張力或PAYOFF等詞,但好像都沒有針對這點做分析,之前南方公園的分析則聚焦在[轉折和人物塑造的關係]。為了有效解釋PAYOFF的設定,這次挑了更暴力荒謬的動畫<Mr. Pickles>來解析。

[專題]電影語言:觀點

我們很常聽到這種話:用不同角度看同一件事,會有各種不同的感受和想法。這在電影敘事也是一樣的道理,但這所謂的"角度"在電影有更多不同層面的問題要兼顧,如果編導沒有處理好,觀眾常常會用完全不同的角度看片,而那種情況一般不會有好結果。

[專題]電影語言:剪接六大原則

要透過電影說故事有許多元素可操作,從場面調度、配樂到鏡頭的構圖運鏡都是,但這些元素就像是單一優美的詞,還不能算語言。只有透過剪接,才能把這些字連接成流暢的句子。

[專題]對話戲:從《愛情不用翻譯》看節拍的定義和應用

關於故事是否流暢的問題,每個人都有不同的檢視方式,從"起承轉合"到三幕劇的衝突曲線都有,這些方式的共通點是它們都會注意劇情線的"起伏",一條故事線再怎麼順,還是要有基本的起伏,才能讓觀眾投入。因此檢視流暢度與否,就要回歸到單一場景(Scene)和其最基本的組成單位:節拍(Beat)

[專題]如何搞動作片:飆車追逐戲(兼談《玩命再劫》)

Edgar Wright的《玩命再劫》動作戲從人物行動到剪接節奏都配合其選曲,這種特別的形式讓此片在相近的類型片中顯得不同,但面對那些真正不錯的飆車戲,此片能否並駕齊驅?

[Essay轉譯]營造戲劇張力的十種情境(上)

聊到電影時,我們總是會提到"張力",但一般只是把它解讀為[會讓人緊張]或[讓人共鳴]。若只是依此設計單一情境的張力,可能就只會寫出狗血的爭吵戲、沉悶的生活場景或是硬套上慢鏡頭加煽情配樂。因此勢必要針對不同的題材和類型去細分營造張力的方式。